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vip_lao 2008-11-16 20:28

***企鹅唱片指南三星带花***

The Delius Collection Vol. 1
戴留斯:选集第一集
Unicorn UKCD 2071  




  
Unicorn公司收集戴留斯的管弦乐曲,发行了四套录音。第一套录音主要以两首狂想舞曲为主。戴留斯的音乐比较没有既定形式,总是艳美而带些异国风味和我们想象的英国作曲家较不一样,他所谱的旋律总是优美动人,但是需要聆听者一段时间消化,从这套录音就可以了解什么是不褪色的音乐。

vip_lao 2008-11-16 20:32
DOHNANYI:Variations on a Nursery Song
多纳尼:儿歌变奏曲  
欧提丝(Cristina Ortiz )钢琴
KOIZUMI指挥新爱乐管弦乐团(NPO)  
EMI ASD 3197
  




多纳尼这首作品处处可见机智与情感,且颇具技巧。从通俗的开头直到巧思的终曲,天真无邪的钢琴弹奏不时带点诙谐幽默,使得整张唱片趣味盎然。欧提丝与日本指挥KOIZUMI的搭配天衣无缝。

vip_lao 2008-11-16 20:35
Gaetano Donizetti:Linda Chamounix
多尼采蒂:歌剧“村女林达”中咏叹调
苏莎兰(Sutherland)女高音
桑蒂(Santi)指挥巴黎音乐院管弦乐团
Decca Jub JB 97






苏莎兰清新纯净的嗓音为这个版本的“村女林达”留下了最完美的注脚,尤其在“发疯”一幕中的表现(全幕均有收录),甚至连她自己其它的录音都难以超越,把花腔女高音的特质发挥得淋漓尽致,近乎无暇,令人不得不为之动容。这张唱片的录音是声乐唱片中的代表。

vip_lao 2008-11-16 20:41
Dufay:Se la Face ay Pale  
迪费:面色苍白弥撒曲
蒙罗(David Munrow)指挥伦敦古乐团
EMI CSD 3751  





  
蒙罗和伦敦古乐团再现了不少被遗忘许久的音乐诗篇。而EMI的这个录音,无疑是对纪尧姆-迪费音乐的一个巡礼。演奏乐手(包括詹姆斯-鲍曼)都是一时之选,特殊时期的乐器,平添乐曲的古意。这是一张值得一听再听的唱片。

vip_lao 2008-11-16 20:46
Dukas : L'apprenti sorcier  
保尔•杜卡斯:魔法师的门徒,神仙等
戴维•津曼(David Zinman)指挥鹿特丹爱乐管弦乐团  
Philips 9500 533  




  
虽然有众多的其它版本,津曼和鹿特丹爱乐的演奏,毫不保留地把保尔•杜卡斯丰富的音乐表现出来,亦如魔法师般!这也就是津曼的魔力所在,他擅于发现管弦乐法中的音色变化,又充分地掌握了保尔•杜卡斯神奇莫测的主题精神,甚至比昂塞尔梅50年代的录音还要精彩。

vip_lao 2008-11-16 20:49
DUPARC:SONG WITH ORCHESTRA  
杜巴克:歌曲集-罗沙蒙城堡、逝去的日子等  
珍娜贝克女中音  
普列文指挥伦敦交响乐团  
EMI ASD 3455  





此张亦收录肖松的“爱之诗”、“海之诗”(请参阅前面肖松部分)。杜巴克是少数喜以管弦乐来伴奏歌曲的作曲家,就某些方面而言,管弦乐的确使歌曲有意想不到的深度与张力,听者可明显在唱片中“Phidyl”一曲中看出。贝克的演出小心翼翼,内涵深刻丰富,普列文的搭配很是默契。

vip_lao 2008-11-16 20:53
Dvorak: Cellokonzert H-Moll/Tschaikowsky: Rokoko-Variationen
德沃夏克:大提琴协奏曲  
罗斯特罗波维奇(Mstislav Rostropovich)大提琴  
Herbert Von Karajan/Berliner Philharmoniker  
DG 447 413-2





  
大提琴协奏曲的曲目实在不多,使得德沃夏克这首著名的大提琴协奏曲被一录再录。本片是卡拉扬与罗斯特罗波维奇两位大师的录音名演,在1969年完成,1987年就有CD 发行。事实上并不能说是合作无间,而是有点形成对抗的局面;然而,无论是卡拉扬刻意展现宏大的张力,或罗斯特罗波维奇表现名人技艺的面貌,都使本录音列入珍藏级的行列。

vip_lao 2008-11-16 21:00
Dutilleux: Symphonie, No. 1
迪蒂耶:第一交响曲  
Serge Baudo/Lyon National Orchestra
博多指挥里昂国家管弦乐团
Harmonia Mundi Dig.HMC 905159





  
虽然是现代乐的作品,亨利-迪蒂耶的第一交响曲已是第四次录音了,但以此版本为最佳。作品写于50年代,可明显看出巴托克、梅西昂对他的影响。里昂国家管弦乐团在此的表现令人激赏,而博多更是迪蒂耶的专家,这些因素均造就了此张唱片的传世性。

vip_lao 2008-11-16 21:03
德沃夏克:十六首斯拉夫舞曲(全集)  
塞尔指挥克利夫兰交响乐团
SONY SBK 48161






这张充满活力、集高贵典雅于一身的录音终于重见天日了!在录音师梅赫塔(Mehta)和赫尔斯(Herls)的整理下,我们终于能听见原先根本不能辩识的乐团可爱的技巧。例如第六号开始有着清晰而纤细的声音,整首乐曲更是令人愉悦不已。总是浮现着细致的音调与诗歌般的轻盈,却又不失其精确性。整张录音历时两年才完成,再度证明这张早期录音的成功!

vip_lao 2008-11-17 13:24
Dvorak:Slavonic Dances  
德沃夏克:十六首斯拉夫舞曲(全集)  
Christoph von Dohnányi/Cleveland Orchestra
多赫南伊指挥克利夫兰管弦乐团  
Decca 430 171-2






两套《斯拉夫舞曲》(Op.46 和 Op.72),总共 16 首,原是德沃夏克为双钢琴而作,后来他本人又亲自配器,改写成乐队曲。这些短小而旋律丰富 的舞曲非常好听,每一首都引人入胜。其间大量运用捷克及各斯拉夫民族的 民间音乐曲调,节奏柔韧多变,旋律极富表情。由沉郁至奔放,或由狂欢而惆怅,眨眼即来,却毫不生硬,总是那么婉转、流畅,让听者联想起布拉姆 斯的《匈牙利舞曲》和李斯特的《匈牙利狂想曲》。不过,比起那种更多些 搔首弄姿的吉卜赛情调来,德沃夏克这些舞曲中的斯拉夫气息要更为质朴一 些,或者也可以说是更多些庄稼汉的豪爽、粗犷,于情于景更为真率,自然也就更能让我们多得些亲切感。

这张唱片的指挥小多赫南伊,是那位写《童谣变奏曲》的匈牙利作曲家 多赫南伊的儿子。此人显然很醉心德沃夏克的音乐,在 80 年代就灌录了德沃 夏克的几乎所有的管弦乐作品。当然这也是克利夫兰管弦乐团一向的传统 了,无论在乔治·塞尔执棒的时代还是在年轻的小多赫南伊的麾下,这个乐 团都似乎对演奏德沃夏克特别来劲,轻车熟路,而且往往有格外多的兴奋。 这张《斯拉夫舞曲》足以代表他们演奏德沃夏克的录音成就。

同一乐团原先在塞尔指挥下的同一曲目的演录(Sony SBK48161),你有兴趣也不妨找来听听。

vip_lao 2008-11-17 13:38
Dvorák: The Symphonies  
德沃夏克:九首交响曲(全集)  
Istvan Kertesz/London Symphony Orchestra  
克尔提斯指挥伦敦交响乐团  
Decca 430 046-2(6CD)





  
天才的匈牙利指挥家伊斯特万·克尔提斯是德沃夏克、巴托克和柯达伊 等人作品最佳诠释者之一的权威性地位,而身后,他留下的种种成就卓著的 优秀唱片,更是受到乐迷们长久的眷恋。在这些成就中,最突出的当然就是 这套 1963-1966 年间录音的德沃夏克交响曲全集唱片了,它一向都是乐迷们 心目中的首选全集版本。
  
其实,库贝利克在 DG,小多赫南伊在 Decca,也都灌录过德沃夏克的全 部交响曲,也都相当端庄,水平整齐。甚至我还很中意在捷克厂牌 Supraphon 的一套纽曼指挥捷克爱乐的全集 LP。那些演奏极为兴奋,放肆,居然还让长 号吹出一点“破”声,好不狂放!让人觉得他们是在演奏一位同辈朋友的作 品,好像纽曼乃至乐队的每一位乐手都自以为和德沃夏克是哥儿们似的。可 惜这套捷克厂牌的 LP 不易搜寻,而我又很怀疑它有过再版的 CD,因为在这个 70 年代的版本之后,纽曼和捷克爱乐 1984 年又再度灌录了一个数码录音的新版,这回是 CD 的了。但无论演奏还是录音,在我听来,新版都大不如LP 旧版。 当然,德沃夏克交响曲是否该像纽曼那样演奏,我也不是十分吃得准。
  
为保险起见,克尔提斯的这套,仍应看作首选。

vip_lao 2008-11-17 14:19
Dvorak: Symphony No5; Water Goblin Op107
德沃夏克:第五交响曲、水怪
Neeme Järvi/Scottish National Orchestra  
贾维指挥苏格兰国家管弦乐团  
Chandos Dig CHAN 8552
  




  
德沃夏克第五交响曲的标题是“田园”,但不常被提起。贾维和苏格兰国家管弦乐团以一种流畅自然的心情开始,予人十分清新的印象,慢板乐章恬适抒情而不伤感,整张唱片均在平和舒适的气氛之下进行。“水怪”则是一个神怪的故事,带有瓦格纳的色彩,鲜明的管弦乐处理犹如一首交响诗。

vip_lao 2008-11-17 14:21
Antonín Dvorák :Symphony no.5、Othello、Overture  
德沃夏克:第五交响曲、“奥赛罗序曲”、“诙谐随想曲”
Mariss Jansons/Oslo Philharmonic Orchestra  
扬松斯指挥奥斯陆爱乐  
EMI CDC 7 49995-2





扬松斯和奥斯陆爱乐把这首交响曲诠释得灿烂、愉快而富深情,和贾维的Chandos版具有同样的说服力。不过,这张演奏得似乎比贾维更精炼。录音方面,EMI的录音师完全克服了场地的音响问题,使音效更理想。其它两首管弦乐曲亦十分出色。

vip_lao 2008-11-17 14:24
德沃夏克:第七交响曲  
帕伊塔(Paita)指挥爱乐管弦乐团
Lodia,LO-CD 782  





帕伊塔(Paita)和他自己的爱乐管弦乐团以令人期待的心情揭开前奏,然后又引领入振奋的高潮,最后再导入轻松缓和的终章。帕伊塔的录音作品都非常的出色,即使最激烈的乐章也一直予人温暖清新的感觉。

vip_lao 2008-11-17 14:27
Dvorak Symphony 8 + Legends Nos 4 6 7  
德沃夏克:第八交响曲、传奇曲4、6、7
Sir John Barbirolli/Halle Orchestra
巴比罗利指挥哈雷管弦乐团
EMI CDM 7 64193 2
  




这张唱片充满生命力和一股向前的冲力。这种自发性的兴奋是在录音室非常少见的,而且整体的演出流露出自然悦人的乐声。只是在第三乐章弦乐进入三重奏主题时,震音和连音在这可爱的旋律下太明显了些。不过这是对此完美录音的小小的苛求。另外两首作品也非常振奋人心!录音技术也是一流的,这是1958年由Mercuty工作群在自由贸易大楼录制的,音效栩栩如生!

vip_lao 2008-11-17 14:29
Dvorák: Piano Quartets
德沃夏克:钢琴四重奏第一及第二号
Richard Lester [cello], Domus, Susan Tomes, Timothy Boulton, Krysia Osostowicz  
多穆斯(Domus)钢琴四重奏  
Hyperion CDA 66287




  
德沃夏克这两首钢琴四重奏虽然在〈美国〉和〈Dumky〉光芒下稍显失色,但仍属至情至性的创作.本片中,第一号的演奏略缺灵感,但表现出合宜的室内乐本质,亲切、自然及卓越中展露出生命力与感染力,第二号是成熟精炼的作品,多穆斯在慢板乐章展现出极致魅力。录音鲜明、温暖。

vip_lao 2008-11-17 14:35
Dvorak: Requiem  
德沃夏克:安魂曲  
卡雷尔-安切尔(Karel Ancerl)指挥捷克爱乐
DG 437 377-2
  




德沃夏克的〈安魂曲〉完成于1890年,在瓦格纳的帕西法尔和威尔第的〈安魂曲〉面前,似乎有点无法出头,但1959年由安切尔在DG的这个录音可说是重新将本曲做历史性的定位。光看歌唱家的阵容就十分吓人,全是一时之选,加上安切尔强而有力的指挥,今后本曲大概很难得有如此好的录音出现了。

vip_lao 2008-11-17 14:52
George Dyson: Violin Concerto; Children's Suite
乔治·戴森:小提琴协奏曲、儿童组曲
莫尔德科维奇(Lydia Mordkovitch)/小提琴
Richard Hickox/The City of London Sinfonia
希科克斯指挥伦敦小交响乐团
CHANDOS CHAN 9369  






戴森(Dyson)这位名不见经传的作曲家,在1941年完成这首充满活力的小提琴协奏曲,这首约40分钟左右的浪漫作品,使他勉强不会被世人遗忘,小提琴家莫尔德科维奇的线条较细、结构安定,技巧上颇为稳重;加上他丰富的感情,可说是难得的精致完美诠释。指挥希科克斯(Richard Hickox)具有一种别人模仿不来的方正气质,他带的乐团伴奏中规中矩,声部相当平衡。

vip_lao 2008-11-17 14:57
George Dyson: Concerto Leggiero for piano and strings
乔治·戴森:为钢琴与弦乐而作
帕金(Eric Parkin)钢琴
Richard Hickox/The City of London Sinfonia
希科克斯指挥伦敦小交响乐团
CHANDOS CHAN 9076




  
在这CD之前,我们一直认为戴森主要是为声乐作曲,但这里高雅轻盈的音乐改变了我们的印象!这些是作者晚期的作品,不但展现他强烈的创作欲,也显示其深受布里顿的影响。钢琴演奏非常清新而中肯;弦乐则充满戏剧性而声音饱满;钢琴的平衡更令人激赏。值得大力推荐!

vip_lao 2008-11-17 20:57
Sir Edward Elgar: Violin Concerto in B minor, Op. 61
埃尔加:b小调小提琴协奏曲
肯尼迪(Nigel Kennedy)小提琴
London Philharmonic Orchestra / Vernon Handley
汉德利指挥伦敦爱乐管弦乐团  
EMI CDC 747210-2




  
此张唱片曾获得1985年《留声机》大奖。肯尼迪是英国杰出的小提琴家,在汉德利的引领下,共同创造出此一令人侧目的唱片。慢板乐章的沉静,与耀眼的第一乐章和终乐章,对比非常强烈,但整首乐曲的步调平稳踏实。

vip_lao 2008-11-17 21:08
ELGAR: VIOLIN CONCERTO, OPUS 61
埃尔加:b小调小提琴协奏曲
祖克曼(PINCHAS ZUKERMAN)小提琴
DANIEL BARENBOIM/THE LONDON PHILHARMONIC ORCHESTRA
巴伦博伊姆指挥伦敦爱乐
CBS 76528





祖克曼自承这首曲子是对他技巧的挑战,但事实证明他的成绩斐然,使得这首乐曲有了新时代的清新面貌,综合了海非兹的自信和年轻梅纽茵的温暖,加上祖克曼独特的个人风格。录音饱满厚实,是埃尔加迷望穿秋水的精彩作品。

vip_lao 2008-11-17 21:39
Elgar:Cello Concerto; Sea Pictures
埃尔加:大提琴协奏曲、海景
Jacqueline Du Pré, Janet Baker
杜普蕾大提琴/蓓克次女高音  
巴比罗利(Sir John Barbirolli)指挥伦敦交响乐团
EMI CDC 7 47329 2
  


  
杜普雷曾经让一代大提琴乐迷迷得神魂颠倒。在这张可能是她录音最好的唱片里,她的琴声美得令人难以置信!音色竟然如此稠韧,恍若袅袅炊烟, 成片地随风飘摆而久久不散。在埃尔加的这首优雅迷人的四乐章协奏曲里, 大提琴固有的缠绵,飘荡在乐队背景之上,始终带点幽灵般的飘忽、闪烁,美美地叙说着自己。中速的首乐章主题非常抒情,其民谣般的吟唱令人想起 那感觉甜丝丝嫩生生的《绿袖》的曲调。第二乐章以其倔强性格激励了我们 之后,接下来又是慢乐章的沉思般的短暂间隙,最后由激昂、开阔的末乐章 把我们带向了登高远望的境地,而这里面的偶尔沉静下来的大提琴则仿佛是微风习习,拂面而过......
  
这张唱片上另有埃尔加的《海景》,是一首次女高音与乐队的声乐套曲。 五个乐章都不太长,小标题依次是:(l)大海的睡眠歌、(2)在海港里、(3)海上的安息日的早晨、(4)生长珊瑚的地方、(5)游泳者。地道的英 国风味,温文尔雅,多情而又含蓄,让蓓克唱来更是显出万般亲切、自在。 先前我们已经欣赏过也是由蓓克和巴比罗利合作的柏辽兹的套曲《夏夜》。 这个《海景》的演录和《夏夜》一样好。蓓克的歌声总是亲切迷人,而巴比 罗利的名字也总是和精致、完美联系在一起。

vip_lao 2008-11-17 21:45
Edward Elgar:Enigma Variations, Elegy for String  
埃尔加:谜语变奏曲、悲歌  
Sir John Barbirolli/Hallé Orchestra
巴比罗利指挥哈莱管弦乐团  
EMI CDM 7 63955 2




这张中价版的CD 一面世就十分抢手,几乎立即就被《企鹅唱片指南》评鉴为三颗星带花。它上面也有埃尔加的《大提琴协奏曲》,是巴比罗利和另一位大提琴家那瓦拉合作在50 年代末灌录的,论演奏完全可以和后来他和杜普蕾的版本竞争一番,只可惜是单音录音。  

而这张CD 上的其它几首曲子不仅是立体声的,而且录得相当精彩,其中尤以管弦乐队的《谜语变奏曲》演录极佳,备受乐评界青睐。  

《谜语变奏曲》肯定能算埃尔加最出色的管弦乐名曲了。它由“谜语”主题和14 段变奏组成,每段变奏都用某个人的名字或爱称的缩写字母作为小标题,这些人包括埃尔加本人和他的妻子,以及他的形形色色的朋友。在这首为他赢得巨大声誉的气韵生动、情趣多多的作品中,埃尔加充分显示了他无比高超的管弦乐手段,一笔笔刻划都极为精湛,简练而传神。我敢说管弦乐语言从来不曾这样完美过。听这样的音乐,听巴比罗利的这个演录,你应该不会无动于衷。  
  
哈莱乐团如今不太活跃,然而它在巴比罗利执棒期间(1943—1968),曾经是英国诸乐团中弦乐音色最洁净秀美的一个,有过那样一个辉煌的往昔。

vip_lao 2008-11-17 21:50
Sir Edward Elgar:Cockaigne Overture, Op. 40
        Introduction And Allegro For Strings, Op. 47  
        Serenade For String Orchestra: Allegro piacevole
        Enigma Variations, Op. 36: Introduction (Enigma Theme)
埃尔加:安乐乡序曲、谜语变奏曲、为弦乐的序奏与快板
Sir Andrew Davis/BBC Symphony Orchestra
安德鲁戴维斯指挥BBC交响乐团  
Teldec 9031 73279-2
  




戴维斯收录了埃尔加最受欢迎的作品,并借由BBC交响乐团注入了新的精神。在“安乐乡”最开头,有着很少见的轻盈与明亮,在每个对比的乐段都有强烈的风格;在“谜语变奏曲”的对比中也有同样的表现。在“安乐乡”和“谜语变奏曲”的终乐段加入管风琴的伴奏感觉很好,很高兴在巴比罗利后有如此好的继承人。在各方面这都是好唱片!

vip_lao 2008-11-17 21:52
Elgar:  Cockaigne overture、Falstaff  
埃尔加:安乐乡序曲、法斯塔夫
汉德利(Vernon Handley)指挥伦敦爱乐
EMI CFP 40313
  




  
“法斯塔夫”是埃尔加最困难的管弦乐曲之一,但汉德利谨遵埃尔加乐曲的指示,指挥出瑰丽无比的演奏,乐段间的衔接处理颇见功底。伦敦爱乐的演奏也颇富表现力,强烈的节奏很有生气。录音亦在水准以上。

vip_lao 2008-11-17 21:54
埃尔加:引子与快板、弦乐小夜曲  
巴比罗利指挥伦敦交响乐团和阿莱格里四重奏团  
EMI CDC7 47537 2





巴比罗利热情的音乐语言,和伦敦交响乐团精致的弦乐演奏,成就了埃尔加这两首杰作,而录音针对弦乐部分,有令人激赏的表现,是一张绝不可错过的超高水准唱片!

vip_lao 2008-11-17 21:56
Elgar:Symphony No. 1、 Cockaigne Overture
埃尔加:第一交响曲、安乐乡序曲  
Sir Georg Solti/London Philharmonic Orchestra  
索尔第指挥伦敦爱乐乐团
London 421 387-2
  


  
在19 世纪和20 世纪之交,为浪漫主义理想苦苦挣扎的最后几位大作曲家中,有一位就是英国人埃尔加(1857-1934)。  

这种矢志不渝的浪漫派态度很容易被看作是落伍、保守,并认为他缺乏创意。然而事实上埃尔加的音乐语言是难以归类,极为个人化的,所以才有“埃尔加式”的美称。这语言,这个性,部分地是由于他那英国式的高尚的固执,部分地,也体现在他制造音响色彩的魔术师般的高超手法上。很少有几位作曲家能够有他那样的驾驭管弦乐的能力。  

《第一交响曲》是很辉煌的,听起来有点赞美诗的味道,波澜壮阔,虽然首乐章的开头充满沉思和忧伤的气氛。引子的曲调是哀婉动人的。在后面的发展中,色彩逐渐地壮丽、饱满,越来越显得精神抖擞,跃跃活力,充沛得满篇横溢,简直是要在每一个乐句上都冲动一番。  

音乐会序曲《安乐乡》(又名《在伦敦》)要算埃尔加最流行的作品了。在瓦格纳式的(譬如《纽伦堡的名歌手》前奏曲)丰富、绵厚的乐队织体里,埃尔加竟毫无顾忌地让它淌泄出那么多精美而天真的旋律之流!许多英国人当年曾颇为这首曲子的问世而感到自豪,那种种表情激动的惊讶和欢呼,即使今天看来也不觉得可笑。

vip_lao 2008-11-17 22:07
埃尔加:第一交响曲
詹姆斯贾德(James Judd)指挥哈雷管弦乐团
Pickwick PCD 2019  





贾德在指挥埃尔加第一交响曲前,花了极大的功夫去读谱,由这张录音来听贾德似有所领略。在面对许多复杂的速度变化时,他依然能以良好的结构性,井然有序地一一呈现出来,而不会流于滥情或手忙脚乱的场面。哈雷管弦乐团的弦乐原本就相当出名,尤其在弱音的表现格外出众。埃尔加的这首交响曲极具音响性,发烧的味道本片处处可闻。

vip_lao 2008-11-17 22:10
埃尔加:第二交响曲  
汉德利指挥伦敦爱乐
CFP CD-CFP9023
  




汉德利成功地传达出埃尔加音乐独特流畅的线条感,和高潮热烈的处理,他的诠释不逊于先贤德里安博尔特爵士(Sir Adrian Boult),因此使得这个版本突显在其他之上。音色温暖,而终乐章的管风琴则予人鲜明的印象。

vip_lao 2008-11-17 22:13
Elgar:Introduction and Allegro, Serenade for Strings
埃尔加:引子与快板、弦乐小夜曲
Vaughan Williams:Fantasia on a Theme by Thomas Tallis, Fantasia on Greensleeves,The lark ascending
沃恩·威廉斯:绿袖幻想曲、云雀飞翔、塔利斯主题幻想曲  
Christopher Warren-Green/London Chamber Orchestra
沃伦—格林指挥伦敦室内乐团  
Virgin VC 7 90819-2
  



这可能要算迄今为止Virgin 唱片最可爱的一张了。  

埃尔加的这两首供弦乐队演奏的小型作品,如今已是音乐会名曲,像他的《谜语变奏曲》一样受欢迎,演出频繁,唱片录音也多得数不清。除了沃伦—格林的这张,另一个最佳版本的荣誉当属巴比罗利(EMI CDC7 47537 2 )。两张唱片的曲目基本相同,只是巴比罗利那张在埃尔加名下多了《悲歌》和《叹息》,却少了沃恩·威廉斯的《云雀飞翔》。

说到沃恩·威廉斯,这里的三首曲子无疑比他的交响曲更出名,也更好听。采用英国民歌写成的《绿袖幻想曲》,其旋律肯定是家喻户晓了;小提琴和乐队的《云雀飞翔》也富有英国民歌风味。小提琴代表那只“云雀”,以一连串的颤音穿梭于乐队,构思精巧,音乐相当抒情;《塔利斯主题幻想曲》是沃恩·威廉斯此类作品的佼佼者,其主题来自16 世纪英国作曲家托马斯·塔利斯的一首赞美诗,用三组弦乐队演奏。此曲独特而富有温馨、肃穆的古典魅力,是真正确立英国音乐风格的杰作之一。  
  
在这张唱片里,年轻的沃伦—格林既担任指挥,也是乐队的首席。《云雀飞翔》里他的小提琴非常迷人。

vip_lao 2008-11-17 22:15
埃尔加:海景  
贝克女中音
巴比罗利指挥伦敦交响乐团  
EMI CDC 7 47329-2
  



  
这是一张充满温馨情感的唱片。和杜普蕾一样,贝克是少数能在唱片上创造出现场演奏生命力的音乐家。她的嗓音温暖,使人有安全感,而音乐与歌词的相辅相成,更是令人喜爱的主要原因。巴比罗利的功劳亦不可没!

vip_lao 2008-11-17 22:16
Elgar: The Dream of Gerontius  
埃尔加:杰隆修斯之梦
Gedda, Watts, Lloyd, Baker
瓦茨、盖达等人演唱,约翰奥尔迪斯合唱团  
博尔特(Boult)指挥新爱乐管弦乐团  
EMI CDS 7 47208-8(2)
  




这不是一个通俗的剧码,博尔特在此所做的录音,实现了埃尔加迷自立体声时代以来的长久愿望。盖达所饰的杰隆修斯有了新的诠释角度,而饰演天使的瓦茨声音甜美,与之搭配非常完美,两人的对唱是全剧最迷人的地方。

vip_lao 2008-11-17 22:19
Sir Edward Elgar :Scenes from the Saga of King Olaf, Op. 30
埃尔加:奥勒佛国王的传奇  
Brian Rayner Cook (Baritone), Philip Langridge (Tenor), Teresa Cahill (Soprano) 等人演唱
Vernon Handley /London Philharmonic Orchestra,  London Philharmonic Chorus
汉德利指挥伦敦爱乐
EMI Dig.CDS7 47659-8(2)




  
埃尔加这个作品录于1987年,是他作品中最迟被灌录为唱片的曲目。而汉德利这位当今的埃尔加权威,此举更是立下了一个里程碑。汉德利认为此曲是埃尔加旷世巨作“谜语变奏曲”之前最好的一个作品。除了三位主角精彩的演唱外,伦敦爱乐合唱团的表现亦非常的夺目!

vip_lao 2008-11-17 22:21
Elgar: Saga of King Olaf/The Black Knight/Spanish Serenade/The Snow
埃尔加:“黑武士”清唱剧等  
Teresa Cahill, Philip Langridge, Brian Rayner Cook等人演唱  
Sir Charles Groves/Liverpool Philharmonic Choir, Royal Liverpool Philharmonic Orchestra  
格罗夫斯指挥皇家利物普爱乐/合唱团  
Vernon Handley/London Philharmonic Orchestra & Chorus  
汉德利指挥伦敦爱乐/合唱团
EMI 7243 5 65104 2 5
  



  
《黑武士》是埃尔加第一部大型合唱作品,创作于结婚后的一年内,他的妻子爱丽丝对本曲的创作贡献良多。这出合唱剧是典型的英式爱国歌曲,充满了欢愉、自信和胜利的乐耀。但若谈心中深处的探讨及黑暗面的描述,埃尔加的功力显然不足。指挥格罗夫斯确实把握住明快清朗的演奏,表情苍劲、活力充沛,实在精彩。录音的优异性更给人爽朗的感受,使你在聆听后回味无穷。

vip_lao 2008-11-18 21:30
Maurice Emmanuel:Sonatine for piano No 1, Op 4 ("Bourguignonne")  
莫利斯-埃马纽埃尔:布尔吉隆小奏鸣曲
彼得-雅各布斯(Peter Jacobs)钢琴  
Continuum CCD 1048
  



  
这张CD 非常值得推荐!理由有三:第一、它介绍了一位有天份的无名法国音乐家,他在法国音乐学院时是德彪西的学生;第二、这张演奏充分表现了作曲家的内心世界,会让你忘记了所需要的高超技巧;第三、它是用类比母带录制,在精心地转成CD,音乐栩栩如生!第一首曲子是怀念故乡布尔吉隆所作;“田园奏鸣曲”中,有模仿鸟鸣,并运用贝多芬“田园”第二乐章的主题为结束。后面的乐作是非常印象派的,有德彪西的影子。雅各布斯营造了很好的音乐气氛,也充满了生命力。不可错过!

vip_lao 2008-11-18 21:34
De Falla: The Three-Cornered Hat, El Amor Brujo  
法雅:三角帽、魔法师之恋  
Huguette Tourangeau, Colette Boky  
波姬、陶兰葛奥演唱  
Charles Dutoit/Montréal Symphony Orchestra, Orchestre Symphonique de Montréal
迪图瓦指挥蒙特利尔交响乐团  
Decca 410 008-2
  



二幕舞剧《三角帽》是法雅最富魅力的作品。剧情取自阿拉贡的同名小 说——那也是西班牙的文学名著,说的是一个关于男女偷情的极为幽默的故 事。音乐也是幽默而泼辣的,并且在这种嬉戏和调侃的进行中,很容易形成 火爆、奔放的舞蹈场面。在打情骂俏和种种恶作剧中,法雅把西班牙民间音 乐中的安达卢西亚风光和奇异的乐队效果调和得如此之好,配器生动而丰 满,甚至低音管在这里也派上了大用场,仿佛在扮唱年轻风骚的磨坊主之妻 的女高音之外,还有一个用低音管来代表的男低音的声部,就是那位来向女 主人求爱的戴三角帽的老年官吏——既老当益壮又老不正经。《三角帽》的 几段主题音乐已经成为西班牙音乐的象征了。

成为这种象征的,还有《魔法师之恋》。这是法雅另一部深受人们喜爱的独幕舞剧。
  
这张囊括了法雅两部芭蕾全曲的唱片最让迪图瓦风光了,演奏无比精彩、热烈,始终洋溢着放荡不羁的西班牙式的卖弄风情,而录音也是 3D 片中数得着的几张极品之一,乐队、人声、拍手或跺脚,一切都栩栩如生。只要 一听《三角帽》开头那阵急促而颇有煽动性的鼓号声,你就没法不喜欢它了。

vip_lao 2008-11-18 21:36
Gabriel Fauré: The Complete Music for Piano  
福雷:钢琴作品全集  
凯瑟琳-斯托特(Kathryn Stott)钢琴
Hyperion CDA 66911/4




这套四张一套的《福雷钢琴作品全集》是福雷去世150周年的纪念CD,非常具有纪念价值。福雷钢琴作品受肖邦的影响极大,他把每一个纤细的感触发挥在每个音符中。但他的作品之创作铺陈,乐曲进行复杂程度和键盘上涵盖面之广,都足以让一些人却步。钢琴家斯托特表现出福雷作品的歌唱性,散发出一种浪漫的诗意,当然斯托特不落俗套的诠释以及无懈可击的技巧,更是让人百听不厌。

vip_lao 2008-11-18 21:38
Faure: Violin Sonatas Op. 13 & Op. 108/Frank
福雷:第一小提琴奏鸣曲、第二小提琴奏鸣曲  
ARTHUR GRUMIAUX/PAUL CROSSLEY  
葛鲁米欧小提琴/克罗斯利钢琴
Philips 426 384-2
  



  
福雷的室内乐作品是非常精致的,给人的印象是好像它们的每一个音符 都经过了再三的斟酌和推敲,没有什么地方是漫不经心,或者打打马虎眼儿 可以对付过去的。两首动听而完美的小提琴奏鸣曲很好地代表了福雷这种学 院派的室内乐风格,尤其是 e 小调的第二首,更为含蓄、凝练,功力深厚。而 A 大调的前一首则更多些浪漫情怀,有春天里柳枝婀娜般的优美。福雷音 乐很少有大风大浪的气象。也可以说他不是一个好的交响乐作曲家。然而以 室内乐的比较恬静、平和的形式去处理那些细腻而复杂的情绪变化,令乐思 婉转而伸张,福雷还是很有一手的。这一点,你一旦拿它比较过德沃夏克或 者柴柯夫斯基的室内乐作品,就很容易显示出来了。

本世纪小提琴名家中的葛鲁米欧也是个学院派。有些人把学院派理解为保守、呆板是片面的,我眼里“学院派”倒常常是个褒意的词哩,它意味着 精深、典雅,而且动必有方。福雷明白他自己写下的每一个音符,而我还相 信,葛鲁米欧也明白他拉出的每一个音符。如此这般,小提琴的音色自然就 漂亮起来了,而不需刻意的炫技。

vip_lao 2008-11-18 21:40
Fauré: Violin And Piano Works  
福雷:第一、第二小提琴奏鸣曲  
皮埃尔·阿莫雅尔(Pierre Amoyal)小提琴
罗热(Pascal Rogé)钢琴
Decca 436 866-2





小提琴家Pierre Amoyal和钢琴家Pascal Rogé在这张福雷的“小提琴奏鸣曲”里的表现十分的索尔蒂潇洒而具有现代感,他们和传统拉丁式的柔美与梦幻相去甚远。Amoyal的音色是艳丽无比,充满现代情韵,Rogé的钢琴合作无间,不但充满了浪漫的思绪,亦将福雷作品中的深邃内涵表露无遗。土国您还未曾听过福雷音乐的可爱之处,不妨就从这张CD开始!

vip_lao 2008-11-18 21:44
Fauré: La Chanson d'Eve and other songs  
福雷歌曲集
贝克/次女高音\帕森斯/钢琴  
Hyperion CDA 66320




在这张唱片里,贝克呈现了极具魔力的诠释,总共收录了28首福雷长期创作生涯的代表作,早期片子所附的资料小册子虽然有些错误,但是无伤大雅,她那炽热、魔幻的唱腔及宣布退休的金嗓,以及帕森斯令人赞叹的感情掌握,仍使本片具高度收藏价值。

vip_lao 2008-11-18 21:48
罗伯特·费法克斯(Robert Fayrfax): Missa O quam glorifica; Ave Dei Patris filia
Andrew Carwood指挥Cardinall's Musick  
ASV CDGAU 142




  
记得音乐史课本上所记载,谁是都铎(Tudor)时代音乐之父?费法克斯(Fayrfax),可能这个名字连音乐系研究所的学生都不知道,拜今日录音工业发达之赐,我们终于有机会正视这位音乐家之作曲功力,我们从这音乐中可了解本来很简单的教会音乐,后来如何逐渐变成复杂,式样繁多的音乐。这张录音研究价值是大于其它音乐价值。

vip_lao 2008-11-19 13:25
John Field: Piano Concertos, Nos. 2 & 3  
费尔德:第二、第三钢琴协奏曲  
奥康纳(John O'Conor)钢琴  
Charles Mackerras/Scottish Chamber Orchestra
马克拉斯爵士指挥苏格兰室内乐团
Telarc CD 80370




  
约翰奥康纳曾和新爱尔兰室内乐团录过费尔德这两首钢琴协奏曲,然而他在Telarc这个版本的成就,无论在演奏或录音方面皆有大幅的改善,温暖、平衡的声音使音乐充满着韵味。奥康纳的古典式浪漫相当浓厚,触键十分自由自在,将音乐处理幅度处理得恰如其分。值得一提的是第二号协奏曲的慢板,优秀的录音将音乐的强弱控制非常清楚地呈现,音质清晰透明,这是一张非常有个性的录音。

vip_lao 2008-11-19 13:32
Ferranti:Guitar Music
费朗蒂:奥赛罗罗曼史幻想变奏、韦伯最后的沉思夜曲等
西蒙温贝尔格(Wynberg)吉他  
Chandos CHAN 8512





这是一张值得献给普天下吉他爱好者的唱片。 费朗蒂,是19世纪一位非常著名的音乐家兼诗人,而他在吉他音乐的创作上,散发着天才的光芒。而今,西蒙温贝尔格精湛的吉他技巧,发扬光大了费朗蒂的音乐作品。吉他的声音录得非常的真实。

vip_lao 2008-11-19 13:40
Flotow: Martha
弗洛托:歌剧“玛尔塔”全曲  
Lucia Popp, Doris Soffel, Siegfried Jerusalem, Karl Ridderbusch
波普、索费尔等人演唱  
Heinz Wallberg/Bavarian Radio Chorus, Munich Radio Orchestra  
温贝尔格指挥巴伐利亚管弦乐团和合唱团  
Eurodisc 74321 32231 2




  
弗洛托(Flotow)的“玛尔塔”是一出非常迷人的歌剧,但却常被忽略,不似吉伯特和苏利文的作品那么的受人瞩目。其实“玛尔塔”的情节引人入胜,不时穿插的诙谐透露出作曲者的机智。而人们对此歌剧最大的记忆,便是剧中那首动人的“夏日最后的玫瑰”。

vip_lao 2008-11-19 13:48
John Foulds: Quarttetto Intimo, Aquarelles, Etc / Endellion Qt  
约翰福尔兹:第九、十弦乐四重奏、水彩画
Endellion String Quartet  
Endellion弦乐四重奏
Pearl  SHECD 9564
  




约翰福尔兹(John Foulds)美国人,早期从事严肃音乐的创作,但后来却以轻音乐著名。1930年,他远走印度,但仍然持续他自青年时期的四重奏创作。本唱片的曲目即为他当时的饿作品。这张唱片是担任演奏的Endellion弦乐四重奏第一张唱片,成绩斐然,使得他们成为一个颇令人期待的乐团。

vip_lao 2008-11-19 13:56
让-弗朗塞(Jean Francaix): L'Horloge De Flore/Satie: Gymnopédie No.1,3/ibert: Symphonie Concertante
de Lancie双簧管
André Previn/London Symphony Orchestra  
普列文指挥伦敦交响乐团  
RCA GD 87989
  



  
L'Horloge De Flore是组曲的形式,共分七个乐章,每个乐章都非常柔和而精简。这是为纪念林奈(Linnaeus)而写,非常迷人的音乐!de Lancie令人愉快的演出,和乐团完美的配合,再配上好的录音,使这张唱片成为唱片迷必备的好唱片。另外,“裸体歌舞”(Gymnopédies)是德彪西改的管弦乐版,它可说是表现不凡的返场之曲。

vip_lao 2008-11-19 14:13
Cesar Franck :Symphonic Variations, for piano & orchestra (also arr. for 2 pianos)
弗兰克:交响变奏曲
柯曾(Clifford Curzon)钢琴
Sir Adrian Boult/London Philharmonic Orchestra  
博尔特指挥伦敦爱乐  
Decca 433 628-2
  




柯曾的这张录音在60年代是音响测试片,在40多年后的今天这仍是最好的版本。整张录音清新自然,诗般的旋律洋溢其中。尤其是他乐句间的换气非常清晰显明,转录成CD后完全保留原貌。布拉姆斯的钢琴协奏曲亦是无法拒绝的好诠释版本。

vip_lao 2008-11-19 14:17
Franck:D'Indy
弗兰克:d 小调交响曲  
Pierre Monteux/Chicago Symphony Orchestra  
蒙特指挥芝加哥交响乐团  
RCA 86805-2-RG





弗兰克(1822-1890)是比利时人,但因为定居巴黎,通常被当作法国作曲家。由于长期从事教堂音乐,担任管风琴师(这个经历与布鲁克纳有些 相像),他的作品气势宏伟,富有浪漫的神秘色彩。也几乎就像布鲁克纳那 样宽厚忍让,与世无争,既拙于表现自己,又不善笼络舆论,弗兰克生前未 能得到与他的成就相称的名望。首演于他逝世前不久,竟也是一场惨败。当然,如今它已是交响曲家族中最受人们欢迎的曲目之一,成为演奏和录音的热门。

这首交响曲的三个乐章都不短,总起来有将近 40 分钟。首乐章引子的 主题很出名,是曾让贝多芬、李斯特和瓦格纳都深感兴趣的那种疑问乐句。 它意味深长,引出后来一系列答复的尝试,然后逐渐变得精神抖擞,热烈而 肯定。忽然这一切都在表现出渴望的对比乐段中得到安抚了。那气息宽广, 犹如辽阔的海岸,像海浪绵绵,又像海鸟翱翔,旋律温柔、亲切,无比醉人。

全面而论,蒙特这张唱片好过我原先很推崇的富特文格勒版(London 417 287-2),那也是个幅度相当宽广,演绎激动人心的名演奏。可惜终究是单音片。
  
唱片上另有丹第的《法国山歌交响曲》和柏辽兹的《比阿特里斯和本尼迪克》序曲,均由明希指挥波士顿交响乐团演录。

vip_lao 2008-11-19 14:19
Franck:Sonata for violin and piano  
弗兰克:A大调小提琴奏鸣曲
郑京和小提琴,拉杜卢普钢琴  
Decca 421 154-2





郑京和与卢普搭配堪称一绝,演奏自然流畅,线条明快,把听者带入他们合作愉快的音乐世界里。录音品质如同演奏般的生活化,不矫柔造作,音色明亮,整体感十足。

vip_lao 2008-11-19 14:21
Franck, Ravel: String Quartets  
弗兰克:D大调四重奏  
Fitzwilliam Quartet 弦乐四重奏  
Decca 425 424-2
  



  
弗兰克的四重奏气势颇大,他总在如此基本的编制中注入不单纯的管弦乐法,也就因此使得弗兰克的室内乐作品有着最深奥的内容。而Fitzwilliam弦乐四重奏力克技巧上的挑战,终至有成。这是80年代最重要的一张室内乐唱片。


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