八千里路云和月 [复制链接]

人生在世，除了种种欲望以外，最幸福的，其实莫过于能时时得到快乐。而快乐的含义却因人而异。时过境迁，我们的快乐感自然也不会一成不变。有人在麻将中得到快乐，有人在游山玩水中得到快乐，也有人在书海沉卷中得到快乐…….而玩音响的人，就是为了在音乐欣赏中得到快乐。

我从小就喜欢音乐，跟人学过板胡、二胡、吉他，但大多半途而废。记得在高中的时候，学校的英语教学组买回几台三洋收录机。由于和英语老师的关系很好，所以能够经常到他那里偷偷地听邓丽君的磁带，第一次感受到立体声音乐的魅力，而且邓丽君那种缠绵的嗓音很有诱惑力。自那时起，自己就开始梦想：将来一定要搞一套像样的音响。大学毕业后，虽然收入微薄，却毅然决然地托朋友搞会一台日本产的SHARP台式组合音响，于是乎走上了一条漫漫长路。1990年，抛弃了组合音响，搭建起个人第一套HI-FI系统。那时，这套音响被人斥为“败家的东西”，因为自从他进门之后，折腾就没有停止过，自己隔三差五地搬回一件东西，过段时间可能发现不合适，又去换样别的，如此这般，精疲力竭却乐此不疲。



  ……

现在想想，所有经历都源自人的不满足，既有感官的，也有精神的。发烧也好、喜好也好，就像是人在旅途。这八千里路云和月，风景各异，尝过了辛苦，也就尝到了甜蜜。



2005年年第，还是忍不住对自己的系统进行了一次大换血，虽然以前的系统从投资上来讲要远远超过新的系统，虽然新的系统也是花了差不多一年的时间才调整到现在的状态，但是，现在我终于可以停下脚步、安心去享受一段音乐时间了。假如以快乐为标尺的话，经过这一年的调整，目前的系统会给我更多的快乐和沉醉。当音乐从中响起，我会忘掉白天的疲惫，一口气放松下去，沉浸在那种无法言表的氛围当中，然后，一夜无梦，精神焕发。

闲话少说，谈谈目前系统的表现。本人对于HIFI的词藻向来比较木讷，所以就一边放唱片，一边来记叙，漫无边际，信口开河了，嗬嗬！

1）万里晴空，微风习习

这张Hogwood 率领 Ancient Chamber ensemble古乐乐团演奏的舒伯特的《鳟鱼五重奏》是我非常喜爱的曲目之一。开始那一段A大调五重奏音色清新、欢快、流畅。经过系统的重播，舒伯特当年悠闲自得的创作意境跃然眼前。一泓池水，涟漪荡漾，一尾尾欢快的鱼儿相互追逐、逗趣，不时蹦出水面，弄得池边的芦苇一阵阵摇摆……以前听这张唱片，苦恼的就是背景不够清静，音乐的动与静难得协调。现在好了，只要室外没有车水马龙，只要你能够静心体味，这种万里晴空下的田园景象就会从两只音箱之间慢慢地浮现开来，微风习习，加上胆机暖暖的音色，甚至有一种“春暖我先知”的感觉了。

再听阿卡多等演绎罗西尼的《弦乐奏鸣曲》，流畅华丽的旋律间充满了鲜活、透明和美玉无瑕。300B那种飘逸的高频表现实在是让人受用，罗西尼的才华横溢加上阿卡多等人的非凡诠释，让音乐如仙降临，你会有一种忘乎所以的超然。唱片的录音美到如此，很庆幸的是，我的系统真实地还原和再现了录音……

还有这张李炜的《秋思幻想曲》最能展现系统空灵的特点。古筝录音历来是国乐示范的必听乐器之一，而李炜隐喻“状台秋思”的旋律和意境，将古筝演奏得传统朴实、细柔清雅。当夜深人静的时候，聆听这首古曲，更能感受到一个万里无云、一尘不染的世外景象。逼真的琴音晶莹剔透，飘逸如仙，动态扣入心弦，300B加上ProAC R8S，轻而易举地在20多平方的房间里营造出一个江南初夏月明星稀的世界。听着听着，仿佛自己已经置身于苏州的拙政园，漫步在沧浪亭边，丝丝凉风，扑面而来，一切尘埃与浊云早就和自己无关了。

2) 步态悠闲，稳若泰山

对于一套像样的音响系统，很多人都会用“音响的二十要素”来衡量其优劣。我不敢想象一套满足这样要求的系统是否存在、要花多少银子？也许自己无力承受，那就阿Q一下也无妨。自己喜静多于喜动，古典音乐那种犹如陈酿老酒的味道足矣。

拿来一张杜普蕾与巴伦伯伊姆演奏的贝多芬的《大提琴奏鸣曲》，音色丰富，变化多姿多彩。这套双型张唱片，就表现而言，应该与杜普蕾演奏的肖邦、弗兰克大提琴奏鸣曲的水准旗鼓相当。通过系统重播，似乎听到大提琴在抒情歌唱，迷人的旋律如潺潺流水，清澈甘醇。听着音乐，竟然恍惚间理解了贝多芬，也理解了杜普蕾自己的那句话：“生活中的每个经历，都教会你些东西。你必须接受生活中的起伏，经历光明的和黑暗的时期。” 静如抽丝，胆机在表现此类音乐的时候确实有独特的味道，用“步态悠闲”作比喻似乎很贴切的说。

如果喜欢这种悠闲的音乐氛围，蓝调爵士、轻音乐或者古典的钢琴、无伴奏提琴、竖琴作品都是不错的选择。除了刚才自己听到的杜普蕾的唱片，TACET公司出品的莫扎特《钢琴奏鸣曲》（作品330，331和333)确实非常合适。一粒粒钢琴声弹起来，轻快、温暖、富有跳跃感，正是那种“大珠小珠落玉盘”的意象。

换张TELARC公司出版的《布兰诗歌》听听。《布兰诗歌》是一部十三世纪的神秘诗稿，它似乎来自天国，而非人间，经过卡尔-奥夫之手，它变成了中世纪的咏吟唱与现代的歌咏的完美结合。《布兰诗歌》大开大阖，既有雄壮的呐喊，又有委婉的咏叹，犹如汹涌的急流撞向岩石发出澎湃的声响，又如潺潺小溪蜿蜒地流向柔软的草滩。TELARC公司的录音在我看来，应该成为《布兰诗歌》录音的翘楚。开始一首音乐非常震撼人心。合唱队高昂的人声在起伏跌宕的音乐伴奏下，一下子就气氛烘托到了激情火爆的地步。刚才还是步态轻盈，霎时变成暴风骤雨、地动山摇了。

哈哈，听完这段音乐，我只想对着系统说一句：“不错！真不错！”在高潮迭起的时候，你的底盘很稳，稳如泰山。 记得调整到位之前，用《基辅大门》、《拍案惊奇确是奇》等发烧片播放，系统已经有不错的表现，而今再听《布兰诗歌》的这段《春天》，不仅稳如泰山，而且不再是秃头秃脑，而是抹上了一层绿油油的温润色彩。

3) 感情饱满，活灵活现


音乐于人，不能缺少感染力，否则，只能充其量落个好听的虚名。而听音系统作为音乐感染力的宣泄载体，作用不言而喻。自己以前的那套系统，论其HIFI质素也算作上乘，但不宜久听，像1812大炮、电闪雷鸣之类的唱片还原很到位，但总感觉到音乐的感染力差点，过于直白，也许就是大家讲的不够润泽、厚实吧。

小提琴是检验音响的感情渲染里效果最有说服力的乐器。电影原声碟《辛德勒名单》大家都很熟悉。现在来听，开首曲“Theme From 'Schindler's List'”在短短的忧伤的引子之后，小提琴如泣如诉地奏出了主题乐段。帕尔曼的小提琴演绎的主旋律强烈地将被迫害者那种背井离乡、枯弱无助的痛楚感情渗透到聆听者心灵的最深处。凄婉忧伤的琴声仿佛发自某处黑暗的呐喊，让人不知不觉地落下眼泪。这段音乐，现在我不敢常听，害怕再看到那个非礼的年代留下的那些血腥或者无道的场面。怕受伤！

喜欢爵士，试机自然不能少了《当铺爵士》。我只有《当铺爵士》的第二张，好久也没有听了。为了这段文字，又将这张CD放进唱机。 窗外是蒙蒙的细雨，干脆将窗帘全部拉上，来个盲听吧。 不到30秒钟，我就从座椅上站了起来，为什么？在这张唱片重播中，其实“皇帝位”已经是个多余的讲究。房间已不成为房间，整个一个酒吧，鸡尾酒、烟草、萨克斯、架子鼓分明就在自己身旁，活灵活现了。

听完一曲，在听蔡琴、曼莉的唱片，风格不同，吐词口形不同，但依然是感情饱满。更让我暗喜的是，用曙光的300B听她们的歌，中高频更加圆润，吐气如兰，即是如此啊！

2）个中遗憾，瑕不掩瑜

正如我前面所交代的，目前这套系统的表现大概如此。虽经调整，低频被挤出来一些，质感算是不错，但量感有限，再者音场的深度出色，但宽度有限；结像度、层次感出色，但平衡稍欠。以自己的耳功和喜好，我已经很满足了。偶尔，猖狂一下，用它听听NEW AGE的音乐也未尝不可，只是小喇叭有短处，加上胆机的个性，要想时时得到那种地动山摇的气势，或是享受重金属音乐或者追求横扫裤管低频，那就不行了。行到水穷处，坐看云起时，这个中遗憾，就随他去吧……

最后交待一下自己的系统清单以及调整情况。

系统组成：

喇叭：ProAC R8S
喇叭线：超时空HELIX 8：一条单线版，一条双线分音板，外加BONA 680
功放：Melody H300B
功放电源线：美国第一线
CD： Cayin 17A （常用）
    Marantz 19A （不常用）
CD电源线： 卡达斯三越自制版
信号线： 卡达斯三越自制版
      至高PRO120
卡座： TEAC V7000

附件： 脚架 - 贵族焊接版
    音响架 - 贵族单三层
    脚钉 SOUNDCARE粘结型
    DIY紫檀木（用在音箱脚架下）
听音环境： 3.6 （宽）x 4.5 (长) X 2.7 (高)
      音箱后墙挂毯，墙角简单扩散处理，其它墙面多以厚窗帘为主装饰。


摆位： 音箱距后墙约1.9米，间距2.2米，未作内拗。

从上清单可以看出，整个系统可以说都是三越的特产，味道好极了。前面已经陈述，为了避枪手之嫌，不再累牍。

至于调整过程，确实花了不少心思、留了不少汗水。自我体验，就像本文的标题所言-八千里路云和月，苦与乐真实一对孪生兄弟啊！不过几个细节，值得一提：

一是换管的乐趣。经过多次换管，留下目前服役的管子，包括天真全真300B（随机），RCA的红座5691一对、喜万年的绿字管一对、JJ的GZ34一只，英国军用管CV1981一对、喜万年的VT-231一对。本来对曙光的300BS欣赏不已，但一波三折，现在暂时雪藏起来。

二是咸菜。期间自己购买的咸菜并不多，通过试用几个朋友的咸菜调整，均不太满意。最后选用美国第一线供功放，三越自制的卡达斯供CD，放弃Bona的电源线。信号线留下两条，根据不同的音乐类型市场拔插转换。 美国第一线确实有其不平凡的地方，线身刚硬，初看会以为属于五大三粗缺少感情的莽撞大汉，其实，一个月下来，优点就会显露出来了。前面我所描述的稳如泰山，功劳多半是缘于这条电源线。

其次就是摆位。 R8S的摆位需要细细揣摩。 离后墙的距离当然应该尽量远，这是获得音场纵深感的第一条件，绝大多数音箱均会如此。这里要说的是两箱的间距。R8S间距不能太宽，否则音像的聚焦会散失，人声的口型会过大，弦乐也会发飘。 一般在1.5-2米会较为恰当。我摆了2.2米左右，是根据我的房型调试的结果。也许，其它用家会有不同的见地。

我很欣赏老赵的一句话：玩音响，玩得就是震动和用电。对于震动的处理，我有所作为，但可能还不够。挪威的SOUNDCARE脚钉效果明显。前面的“晴空万里、微风习习”的感受就是在用上它之后产生的。这款脚钉，用和不用，差别很大。至于电源，目前还没有处理，就用一般的4平方单股线撑着。上次对崔兄的一款古董电线发生兴趣，但因物业的强权而放弃，可恨。

昨天看到崔兄的一些发烧感言，很受启发。留着以后一起与这里的朋友慢慢揣摩吧。 眼看又是一个新春，我们各自都还有一些梦想，就让我预祝大家心想事成，幸福快乐，也祝愿三越的这块天地成为我们交流的最好平台，更祝愿老赵和几位版主事业腾飞、兴旺发达，继续为我们发烧友指点迷津。


一句话，贴近音乐，体验永恒。

一夜无梦,精神焕发.好.真境界也!

楼主好文笔啊，谢谢！

三越是藏龙卧虎之地。

写得真棒。。。。看看已是享受了。

目标，呵呵

冰冻三尺非一日之寒，谢谢

lz，好文采，好系统
学习中！！！

美文、美图……

好文！一定要学学。