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听音室 [复制链接]

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只看该作者 2180 发表于: 2007-09-30
引用第2199楼梁溪人家于2007-09-30 12:42发表的  : 6Uik>e7?  
Spenser兄,蔡琴民歌和机遇LP与CD的差别如何?
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机遇LP听来自然轻松,蔡琴民歌我觉得没压好,机遇一定要收,蔡琴民歌就未必值得, qT}AY.O%^  
这两张唱片是我这朋友公司出的,请他下次出唱片,最后压片前我先帮他听看看
只看该作者 2181 发表于: 2007-09-30
挑了一些CD带回来
只看该作者 2182 发表于: 2007-09-30
几套歌剧
只看该作者 2183 发表于: 2007-09-30
spenser 兄的宝藏库真丰富啊!
硬件是基础,软件发展才是硬道理!
只看该作者 2184 发表于: 2007-09-30
中午我刚将收到的南方邮寄过来的63张(套)CD运回了家,晚上准备上图供大家欣赏,这次订购的大多是三星带花碟,当然,其中有些是后来再版的。
硬件是基础,软件发展才是硬道理!
只看该作者 2185 发表于: 2007-09-30
庄裕安先生的音乐短文欣赏: .@(+.G  
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写给眼睛的音乐 ND3(oes+;K  
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克劳底阿斯说,老王是在菜园里睡午觉时被毒蛇螫死的。老王的幽灵还魂说,他是被弟弟偷偷用毒汁灌入耳朵而死的。爱恩斯特•琼斯用“象征语言”翻译出来,“毒汁”代表邪恶意图分泌的体液,“耳朵”叫肛门,“毒蛇”是阳具,所以克劳底阿斯弑兄便是一种“同性恋的攻击”。哈姆雷特无法代父复仇是因为对父亲存有爱的“奈息塞斯情结”和恨的“伊底帕斯情结”,爱恨交加构成复杂性格和迷人剧情。 0i4 X,oHjG  
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莎士比亚也疯狂,不认识弗洛伊德,不了解精神分析的戏剧之父,不知对这种梦样的翻译持欣赏还是排斥的态度。琼斯的言诠,到底是给哈姆雷特强安插一段猴子尾巴呢,还是戴上一顶哲人之冠,自不在本文讨论范围。20世纪表现主义的城堡里,最活跃的几个人大约是小说家乔伊斯、画家康定斯基、诗人艾略特、导演费里尼以及作曲家斯特拉文斯基。 8LH"j(H  
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巴赫也疯狂,最伤脑筋的并不是老斯,他还有俄罗斯人不洗澡和酗酒的狐臭,以及火鸟木偶童话幻想的口涎,算起来还挺有人味。德国的欣德米特和布梭尼推行“新古典主义”,回到巴洛克,即使无法全然消灭新世纪的喧嚣,也不妨更靠向文明初启的摇篮。“好不容易进化到摘了尾巴,何必又再戴回假发呢?”阿诺德•勋伯格不屑道。 aeP 6JHj  
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勋伯格最让巴赫头痛的就是一把推倒半生辛勤叠好的平均律积木,老勋拍拍手说,我们再也不要玩调性了。巴赫的12个大小调在老勋的掌上,就变成12个不分主仆的青苹果,不允许各自的独立性格,三和弦也成了落伍的废物。老勋发觉打破平均律调性虽不难,但一匹突然脱缰的野马也够危险,所以他又订下12音技法的大锁,第一条便是12个音要逐一登场后,曲子才能开始发展,这12音的任意排列组合,共有四亿七干九百万一千六百零八种方式,一时不虞罄尽。无调音乐很像扬弃台词的剧场,改用肢体语言来说故事,它从反传统出发,到头来还是希望挖掘到一段潜意识的声带。 -wqnmK+G  
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表现主义说来是一种激越的浪漫主义,浪漫主义要灵魂出窍显形,表现主义更进一步还要开膛剖腹露出肠肚腑脏。浪漫主义多半是理想主义,表现主义则是局部放大的写实主义,呈示赤裸粗糙而神经质的内心世界,哪怕那个世界是多么腥膻。巴赫曾是一片阳光旷野,莎士比亚也是心灵的愉快猎场。至于弗洛伊德和勋伯格呢,他们努力开发的恐怕是下水道的垃圾堆,你曾讨厌过发人隐私的告密者,也曾感激过疗人病痛的医生,他们是不是就扮演这两种辛苦矛盾的角色? ~MOab e  
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新维也纳乐派对音乐系学生,尤其是理论作曲组,是相当重要的课题。他们的音乐绝不悦耳,但对懂得乐理总谱的作曲家,却是某种愉快享受。面对无调音乐,我只有露出好逸恶劳的尴尬表情,谁叫它们是写给眼睛的音乐。有谁是主动爱吃苦药的呢,只有鲜花美果才能诱发人类本能喜爱,然而痛苦与解决也是无可避免的生命过程。
硬件是基础,软件发展才是硬道理!
只看该作者 2186 发表于: 2007-09-30
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巴赫音乐的海洋 ~m]sJpW<"  
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听音乐的人,大都始于贝多芬或是莫扎特,而止于巴赫。人们的良知里,有一种美的基准是显而易见的——没有一个心智健全的人能说莫扎特的音乐不美,也没有一个敏感的人可以不为贝多芬所打动。然而,巴赫的音乐却并不惊人,相比之下有点艰涩,甚至没有太多美妙的旋律让世人回味。巴赫的音乐,像莫测变化的大海;神秘、耐人寻味。 UP@a ?w  
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  与震撼了一个世代的晚辈们相比,巴赫的音乐里没有贝多芬险峻的高山,也没有莫扎特的鸟语花香,独有一种生生不息、循环往复,乃至于历久常新的味道,一种神秘的深刻。在音乐乃至整个的人类历史上,本应该站在最前列的巴赫,却坐在了最末端。 T%%+v#+  
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  没有贝多芬般的叱咤风云,貌似平淡的巴赫有的是一种深刻的纯朴和高贵的宁静。在这个标新立异、不知所终的世界上,巴赫的音乐显示了一种坚实、恒定的律动,一种不断向前,无坚不摧的力量。那种不取悦世俗,不事雕琢的审美,真像是纯酿的老酒,越久越淳。那种隽永源于他生命的“普通”。  QTN _Z#'  
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巴赫是典型的德国佬。一个恩爱大家庭的家长,一个吃苦耐劳、不惜钻研繁杂事情的“小人物”,天生的慈父和热心的教育工作者,既是学者又是劳动人民。唯一的“与众不同”是生在了一个音乐世家,于是就干了一辈子音乐的活计。他的“个性”是他的宗教情感,他的“伟大”,乃是包容。从他创作的大量的世俗康塔塔,以及他演绎了几乎欧洲所有民族的大小舞曲这些现象来看,巴赫最初的创作,像是在整理其他民族的音乐资料和改编前人作品。没有日尔曼式的不断的学习,没有孜孜以求的改进精神,绝没有“天才”的巴赫,同样,如果没有巴赫的研究和整编,所创立的十二平均律,贝多芬就是无源之水。 (Oc[j{6q  
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  演奏管风琴是祖上的遗传,管风琴的演奏激起了巴赫无穷无尽的创作欲望,也奠定了他复调、变奏与丰富和声的思维方式。他自身无穷丰富的想象力和高深的对位技巧难以置信地结合在一起,再加上德国人沉稳的性格,使上述的复杂因素合理自然地交错在一起,既有声有色,又有条不紊;艰深,而不空洞。形成了今天我们听到的巴赫风格的洋洋大观。 q*<Fy4j  
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作为遐迩闻名的管风琴演奏家,巴赫的管风琴曲是天下一品。时过境迁,也许是钢琴的发展满足了后来的音乐家,也许是交响音乐淹没了宗教音乐,音乐史上的管风琴一章竟然是巴赫一个人的天下。他的创作包括众多的前奏曲与赋格、幻想曲、托卡塔和赋格、众赞曲,还有三重奏鸣曲等等,数量之大,范围之广,在音乐史上蔚为奇观。单凭管风琴曲一项,巴赫就足以欣慰地站立在世界上。 Llf |fayq  
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  巴赫从来没有停止过探索新 曲式,即使是在双目失明以后,内心仍然充满新奇的发想。今天,我们全面地研究巴赫,仍可以发现这样一个惊人的事实——巴赫的每一部作品,都风格鲜明,个性强烈,从不乏味、雷同。如果说6部《勃兰登堡大协奏曲》(Brandenburg Concertos)是后来所有协奏曲的初型,《音乐的奉献》(The Msical Offering)和《赋格的艺术》(The Art of Fugue)是古典音乐的总结。如果说,《平均律钢琴曲集》(Well-Tempred Clavier)是律学的里程碑;那么,由双合唱队、双乐队以及两部管风琴同时演出的宏伟史诗《马太受难曲》(St.Mattew Passion)就达到了通贯古今的天国境界。 1-Fz#v7p  
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   59卷的全集告诉我们,孤独的巴赫已经翻越了当时所有的音乐高山,却从来没有停止过他的脚步。他的创作像一部详尽、完美的音乐百科全书,为前人建立了一座纪念碑并为后人展望未来。
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只看该作者 2187 发表于: 2007-09-30
这次还买了两本很棒的书,尼布龙根指环,玫瑰骑士歌剧歌词翻译及解说,有时间再来听这两部歌剧
只看该作者 2188 发表于: 2007-09-30
引用第2200楼spenser于2007-09-30 13:05发表的  :
机遇LP听来自然轻松,蔡琴民歌我觉得没压好,机遇一定要收,蔡琴民歌就未必值得, w1J&c'-  
这两张唱片是我这朋友公司出的,请他下次出唱片,最后压片前我先帮他听看看
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《机遇》的LP我最近刚听,很不错,适合一个人半夜里静静地聆听。 _E e`Uk  
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《蔡琴民歌》的LP我还没有,但我听这张的SACD感觉也挺不错的。
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只看该作者 2189 发表于: 2007-09-30
引用第2207楼spenser于2007-09-30 14:04发表的  : r\y~ :  
这次还买了两本很棒的书,尼布龙根指环,玫瑰骑士歌剧歌词翻译及解说,有时间再来听这两部歌剧
Q 'R@'W9  
:t\pi. uWt  
Epm\ =s  
对,大部头歌剧如果没有翻译和解说,直接去欣赏是很累很累的!
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