算了，还是把内容贴出来吧，时间久了，也忘了是从哪里保存下来的了
声明：以下内容转自网络： 唱片圣经刘主编榜单音響二十要
音響二十要是指看、寫、評論音響器材的二十大要素。它包括「音質」、「音色」、「高中低各頻段量感的分佈與控制力」、「音場表現」、「聲音的密度與重量 感」、「透明感」、「層次感」、「定位感」、「活生感」、「結像力與形體感」、「解析力」、「速度感與暫態反應」、「強弱對比與動態對比」、「樂器與人聲 的大小比例」、「樂器與人聲的質感、空氣感」、「細節再生」、「空間感」、「整體平衡性」、「器材個性」、「搭配上的推薦」等二十項。除了最後二項無法為 它們找出測試的CD之外，其餘每一項我都選一張CD來測試。
音質Crossover Cello
金弦天碟 GSCD 025（天碟代理）
入選原因：音質美的CD不在少數，為什麼我偏選這一張？何況，它只有大提琴、打擊樂器以及一點鋼琴、爵士套鼓以及貝司而已。沒錯，它並不是整個樂團，但 是，我認為它的音質美極了，包括打擊樂器都美。而且，我認為您只要認明大提琴，將它整治得音質非常美，其他的樂器自然也就沒問題。您知道這張的音質有多甜 美嗎？簡直就像蛋糕上再淋蜂蜜般的甜美。
難關：大提琴會瘦嗎？如果會，請想辦法讓它豐腴起來，這是最重要的。大提琴的質感有出來嗎？如果沒有，也請讓擦弦的質感顯出來，否則，一切音質的美將無法 表現。打擊樂器夠甜美嗎？不要懷疑，打擊樂器的音質也會甜美。如果不會，那也要想辦法讓它們甜美。我甚至還認為這張CD裡無所不再的堂音也會甜美哩！總 之，這張CD裡的一切樂器如果不香、不甜、不美，那就不對。對了，第六首快要結束時大提琴的長音弱奏突然打個顫抖，好像錄音座出了問題似的。
音色Stokowski: Rhapsodies
RCA 09026-61503-2（BMG代理）
入選原因：史托科夫斯基無疑是本世紀指揮中的音響魔術師，他所指揮的作品極盡音響效果之能事；也極盡樂器音色表現之能事。聽他的唱片，就好像為整套音響器 材來個大專聯考般，大概什麼細節都考到了。這張CD收錄了六首曲子，每首曲子都展現出截然不同的音色之美（當然，其他的美處也多得說不完），可說將管弦樂 配器的色彩表現得淋漓盡致，所以我特別選它來測「音色」。
難關：第一軌是非常狂暴的演出，所有的樂器質感與音色都達到了一個最鮮明的臨界點。正常的音響系統可以享受到所有樂器的音色質感之美，不正確的系統就會覺 得聲音太粗、太硬、太尖。第二軌木管的音色真是太美了，如果您感受不到那如蜂蜜般色澤的音色，那就一定要檢討了。第三軌「摩爾島河」如果您聽了會覺得噪 耳，那就代表著您的高、中、低頻段並不平衡。第五軌木管、銅管、弦樂群的音色如果沒有美得讓您感歎再三，那也絕對有問題。不過是您的系統有問題，而不是錄 音有問題。第六軌龐大厚實的弦樂群肯定是錄音史的典範，如果您感受不到的話那真的太慘了！
高中低音頻段量感的分佈與控制力Flight of the Cosmic Hippo宇宙河馬
Bela Fleck & The Flecktones
Warner Bros. 7599-26562-2（飛碟代理）
入選原因：鈸的量感可以代表高頻段，斑鳩琴與吉他可以代表中頻段，腳踩大鼓與貝司可以代表低頻段。高頻不會飆得抓不住、中頻堅實而不會吵、低頻既低速度又 快又清楚等這三種表現就是控制力。從各方面來看，「宇宙河馬」都符合了各種測試要件，加上它錄音的音質很好，因此特別選它來測各頻段量感與控制力。整張表 現得最驚人的就是電貝司，它可是從高音階彈到低音階的，而且從結實彈到鬆軟，無論是技巧或音質音色的表現都很多變而豐富。
難關：斑鳩與吉他要清脆又甜美，還必須具有彈奏的質感。在此同時，電貝司與腳踩大鼓同時踩、彈下去的厚重結實低頻要很迷人。無論何時何地，即使各種樂器彈 得再快再複雜都不能覺得會吵。如果會吵就代表控制力不佳。在第四軌時，假若低頻沒有鬆軟兼凝聚而且一直往下鑽的效果，那就是低頻段的功夫還未到家。小鼓打 在鼓面的聲音如果缺乏結實的鼓面振動質感、而且感到會吵，那也代表中高頻段控制力不佳。
音場表現Britten: Noye's Fludde 諾亞方舟
Britten親自指揮
London 436 397-2（福茂代理）
入選原因：本來我不想選這張CD入榜，因為這張CD已經介紹過許多次了，而且大家都知道它好。可是，選了再選，我還是覺得沒有一張能夠比得上「諾亞方舟」 的音場表現。不得已，還是將它選入榜中。當然，它的好是全部都好，不是只好在音場而已，只不過我將音場凸顯而已。「諾亞方舟」的音場有多大呢？就像現場一 樣大，假若您的喇叭越大，就越能體會我這句話的意思。它的聲勢有多驚人呢？雄厚的低頻段滾滾而來。它的音場深淺高低呢？上帝高高在上，舞台上還有幾種不同 層次的高度。\r
難關：一開始弦樂群的錄音就好得不得了，音質音色與質感都非常正確。假若您沒有感受到低頻段特別的雄厚飽滿，那也就不會感受到上帝與一些角色歌聲的飽滿。 此時，音場的氣勢也就消風失重了。小孩的聲音非常甜美而且形體不大，如果比例不對也完了。演員在舞台上走動跑動的腳步振動與現場感非常好，如果低頻的振動 只有薄薄的，那也不對。第五軌鼓聲夠雄壯嗎？音場夠深夠高嗎？終歸一句：如果您不覺得這張CD的錄音具有非比尋常的雄壯飽滿、非比尋常的樂器質感、以及非 比尋常的音質與音色，那麼，一切都錯了。
聲音的密度與重量感金屬製品合唱團
Vertigo 510 022-2（寶麗金代理）
入選原因：我很少能夠聽到非常暴力的錄音同時又兼有很好的音質者，而這張CD正是罕見者之一。這是我捨棄許多同樣非常暴力、可以表現聲音的密度與重量感的 CD而選它的原因。您可以聽聽它的吉他與鈸聲，那種音質多美！您可以聽聽它的鼓聲（例如第一首），它的音質多美！當然，整張中死命暴力的演奏所呈現出超強 的「聲音的密度與重量感」更是我要選它的原因。以前MBL老板在福華飯店展示時也曾秀出這張CD。請注意，這張的封面是全黑的，因此您看到的漆黑一片封面 印刷是正確的。
難關：第一軌一開始的吉他聲與鈸聲如果不細緻甜美，那就不必聽下去了。第三軌如果沒有狂風暴雨的感覺就不對；小鼓打在鼓皮上的質感幾乎就像是打在您的皮膚 上；腳踩大鼓既猛又烈，壓得人喘不過氣。第四軌腳踩大鼓與貝司一起演奏出來的低頻噗噗聲非常迷人，您感受到嗎？那噗噗聲要有QQ的震撼力才對。第五軌的空 間感非常好，小鼓、鈸、腳踩大鼓的所有優點也都集中在此。第八軌又出現那美絕的吉他聲，趕快感動一下吧！第九軌那超強的暴力又出現了，實在太過癮了！如果 您High不起來，那絕對是錯的。第十二軌一開始的小鼓像排山倒海般湧過來，如果小鼓聲變雜了就不對。配合著大鼓QQ震撼力的低頻，這段說多迷人就有多迷 人。總之，聽這張如果您沒有血脈賁張就是錯的！
透明感伊莎貝兒安恬娜：巴黎的憂鬱 De L'amour et des Hommes
Les Disque du Cruscule VDP-15004（滾石代裡）
入選原因：透明是一種很難形容的東西，而且很容易引起誤解。在此，我可以舉二種透明感的例子。第一種是在音樂廳中，您會感受到廳內燈火輝煌的氣氛，那種透 明感就像您眼睛所見，是溫柔、暈黃、清楚的透明感。第二種是在室外。當天氣非常好、空氣品質也很好時，您會覺得台北市周遭的山好像都拉近了，連山上小建築 都看得清清楚楚，這就是爽朗明亮的透明感。前者的透明感適用在音樂廳錄音，後者的透明感則適用在錄音室中錄音。這張CD就是屬於後者的典範。它爽朗明亮， 但是絕對不會刺耳刺眼，聽起來就像晨曦灑滿室內，既明亮又舒服。
難關：如果您聽到的是顏色太白、會刺耳的透明感，那就錯得離譜。若是每樣樂器的質感不夠清脆清楚爽朗，那也不對。貝司的聲音有彈性嗎？沒有彈性就糟了。貝 司與鼓加起來的效果渾渾悶悶嗎？如果是這樣那也糟糕。鈸的聲音既結實又清亮，而且還有一點甜味，如果您聽不到這樣的鈸，那就太可惜了。當然，我們的女主角 嗓音甜蜜慵懶中還帶有純潔的味道，這就是日本人的最愛。
層次感Hovhaness: Celestial Gate天國之門
Rudolf Werthen指揮 I Fiamminghi
Telarc CD-80392 （上揚代理）
入選原因：這是一張非常難過關的CD，同時也是一張非常感人的CD。先說感人的地方，先看第一首「天國之門」這個標題，您就可以想像音樂的型態。綿綿密密 細細緻緻的弦樂就好像天國飄來的音樂般，是那麼的輕飄，是那麼的柔美，是那麼的純潔，是那麼的無邪。而接下來的曲子也都是那麼美的弦樂，比利時這個樂團的 水準真是驚人。再來說到難過關，這也與弦樂群有關。想想看，那麼綿密細緻的弦樂群，其層層疊疊的層次感該有多難表現。可恨的是錄音師把整個層次錄得非常 好，您一定要表現得出來才能過關。附帶告訴您：聽這張CD時不要心急，請放鬆心情躺在椅子上慢慢欣賞，您一定會被那麼優美的音樂所感動的。
難關：這張CD其實沒有哪裡是特別的難關，因為它到處都是難關。如果您的層次感不好，整體弦樂群聽起來就混成一團。如果表現得好，那一層層細緻綿密的弦樂 實在美極了。如果您硬要找個段落考一考，那麼我建議您從第八分鐘開始注意，那裡有二段從極小聲到大聲，乍聽之下極紛亂像噪音，實則是很高超的演奏技巧。如 果這二段聽得很美很有層次感，那就過關了。還有，如果您聽這張覺得不甜美、聲音一點力道也沒有，那也不對。
定位感奇克．富立曼（Chico Freeman）：爵士使者（The Emissary）
Clarity CCD-1015（響韻代理）
入選原因：要測定位感，一定要找二支麥克風所錄下的音樂才行。為什麼？因為多支麥克風的錄音在收音時就會有很複雜的相位問題。再加上多支麥克風一定要進入 混音台去混音，相位問題又再多一曾，因此其定位就會受影響。如果只以二支麥克風懸掛在演奏者前面上方，讓音樂直接經過麥克風就進入錄音座，這樣所錄出來的 聲音必然是最無音染、最無相位問題的。不過，這種錄音方式最大的困難就在於找到最適當的麥克風位置。如果位置找錯了，錄音也就泡湯了。Clarity的錄 音就是用二支麥克風直接進入錄音座的，而且我相信這張CD的麥克風位置一定是正確的，因為錄音效果非常好，樂器的質感非常清楚直接。當然，定位也非常好。
難關：您所聽到的每件樂器位置應該要非常清楚，不會模糊，不會飄移，就像被釘住一樣。如果您聽來有飄移現象，有不能確定的感覺，那就是定位不佳。再來，您 所聽到的樂器質感都要非常鮮明，而且該軟的軟，該硬的硬，不能有軟趴趴的感覺。當然，更不能有尖銳的聲音。最後，每件樂器的形體都相當大，那是很健康的 大。如果瘦瘦的那也不對。
結像力與形體感Michel Jonasz: La Fabuleuse Bistoire de Mister Swing
WEA 2292-42338-2（2CD）（飛碟代理）
入選原因：這是現場演唱會的實況錄音。本來，它已經傑出得可以放在任何一項來測試。但是，您總不能只選這一張CD吧！考慮再三，我把它安排在結像力與形體 感這項。為什麼？如果您聽了就知道，所有的樂器與歌手的聲音結像得都太實體了，實體得簡直就有立體感。而且，其形體都結實飽滿而大，絕對是活生生的形體 感。如果您聽了第二張CD的前三首而不感動，打死我都不相信。
難關：就以第二張CD的前四首來說好了。第一軌（其實每一軌都有）的鼓掌聲如果不結實、變得有點沙沙聲就不對。一開始的電子鈴聲形體感非常強，如果沒有敲 擊的質感也不行。第二軌猛猛打出來的所有低頻都要非常低沈，非常凝聚，像一團實體般打過來才行。更重要的是，其形體都要一致，不能有某一個音特別大。如果 有一個音特別大，那就是您房間的低頻駐波所加強的。第三軌人聲喉頭的振動要很清楚，而且非常結實有勁。而一開始的定音鼓聲結實而脆，貼地滾滾而來的低頻量 要足夠才行。第四軌電貝司也是結實有勁，如果您沒有感到像實體的一團低頻在那裡彈跳就不對。老實說，這套錄得實在太傑出了，我無法逐項去說它。反正您如果 不會感動就有問題。
解析力The World of Harp（低頻解析力）
Marisa Rolbles, Harp
Decca 433 869-2（福茂代理）
入選原因：Marisa Rolbles是非常有名的豎琴演奏家，她在Decca錄製了很多的豎琴音樂，她的琴藝無疑是入選原因之一。不過，她的琴藝與測試低頻的解析力並沒有關 係，與它有關係的是在錄音時穿過Kingsway Hall的地鐵噪音，那才是測試低頻解析力的主角。假若您的低頻解析力越好，您在第七軌所聽到的地鐵聲音也就越逼真。當然，您在測試過低頻解析力之後，可 以輕鬆的躺下來好好享受一下豎琴甜美的聲音。
難關：您在聽第七軌時只是聽到呼呼的模糊低頻噪音嗎？請移動喇叭位置再聽。您聽出那呼呼的低頻噪音是錄音室外汽車噪音嗎？還是不正確，不過已經有進步。請 再調整聆聽位置與喇叭位置。您已經可以聽出那呼呼聲像是地鐵跑在鐵軌上的聲音了嗎？恭喜您，越來越接近了。不僅可以聽出火車跑在軌道上的噪音，也可以清楚 辨別火車行駛的方向。這個時候又更上一層樓了。最後，您可以清楚的聽到那低頻噪音在圓拱形隧道內迴盪的空間感嗎？此時您大功告成矣。
強弱對比與動態對比馬勒：第六號交響曲，悼亡兒之歌
伯恩斯坦指揮維也納愛樂，湯瑪斯．漢普生男中音
DG 427 697-2（2CD）（寶麗金代理）
入選原因：氣勢磅礡，動態驚人，演奏時強而有力的表現震懾人心。各種樂器都在它們表現極致的邊緣演奏，極強音的管弦樂總奏下樂器各部門都不會混成一團，無 論是弦樂群、獨奏的木管、銅管以及使勁全力的打擊樂都能表現出本身自然的音質音色。這是現場實況錄音的最佳典範之一，如果聽起來覺得難聽就表示音響系統缺 點仍多。
難關：強奏時小提琴是否已經尖銳刺耳而且單薄？小喇叭是否強得會刺耳？定音鼓猛擂時有沒有震撼力與彈性？低音弦樂部的摩擦質感夠不夠粗？最強力度的合奏時會不會吵？整個管弦樂演奏時低頻段夠不夠穩、夠不夠紮實？是否經常覺得大提琴很迷人？這些難關需要您一一去過。
樂器與人聲的大小比例Duets
Rob Wasserman與Aron Neville, Rickie Lee Jones, Bobby McFerrin, Lou Reed, Jennifer Warner, Dan Hicks, Cheryl Bentyne, Stephane Grappelli等八位合奏。
MCA 255 537-2（飛碟代理）
入選原因：入選原因直接而明確：第一、這裡面找來八位在音樂界、音響界都很出名的男女歌手演唱，這符合了人聲的要求。第二、這些人都選擇一種樂器作主要伴 奏，而Rob Wasserman彈的貝司當然一直長相左右。第三、有了人聲與各種樂器，樂器與人聲的大小比例就出來了。第四、這張CD裡的樂器與人聲比例是很真實的。 第五、它的樂器與人聲質感非常的真實鮮明，這是奉送，可以併入下一個項目去測。最後，如果您沒買這張CD，您就是傻瓜，因為它太棒了！
難關：人聲的形體一定是最飽滿最大的，其次是貝司，再來才是其他的伴奏樂器。這種比例您一定要弄清楚。即使是有樂團伴奏的獨唱，人聲也是要最大的，您不能 把人聲與整個樂團的大小去合起來算比例，因為沒有錄音師會這樣錄；也沒有指揮會這樣指揮。第四軌Rob Wasserman自己表演同時彈二把貝司的絕技，您感受到那非常有彈性又柔和的貝司嗎？我感動極了，認為這首「Duets」是絕頂之作。其他每一首也都 是傑作，有任何一首您聽了覺得音質不美，樂器與人聲的質感不夠鮮明，那就有問題了。
樂器與人聲的質感、空氣感這個男人有點色
電影原聲帶，Michael Kamen作曲
AM 540 357-2（寶麗金代理）
入選原因：好的錄音有那麼多，為什麼偏偏選這張CD來測樂器與人聲的質感、空氣感呢？顧名思義，被選中的CD中要有人聲以及各種樂器，除此之外，還要能凸 顯質感與空氣感。因此，選來選去，就是選中這張CD。可不要誤會它是流行音樂，除了人聲之外，整張CD不折不扣是古典音樂。人聲、低音弦樂群、小提琴群、 古典吉他、各種木管、銅管、鈸、打擊樂器等的質感與空氣感實在都太好了。加上它的音樂非常好聽，您說，我不選這張CD行嗎！
難關：第一軌的吉他質感一流，人聲質感也一流。如果質感不夠強烈、聲音鈍鈍的可能就有問題了。第二軌的低音弦樂部、定音鼓非常好，如果定音鼓不夠清脆不夠 震撼也不對。接下來有許多古典吉他的質感值得品味，如果沒有溫暖帶堅硬的觸弦質感，那也要檢討系統的聲音是否太鈍了。第八軌的木管空氣感與質感聽起來美得 讓人起雞皮疙瘩，各種打擊樂器與弦樂群的質感非常真實，您有與我相同的感受嗎？第九軌一開始的小提琴質感也非常好。總之，如果您聽來覺得質感不鮮明那就不 對。
細節再生The Fred Hersch Trio Plays…
Fred Hersch, Piano; Drew Gress, Bass; Tom Rainey, Drums
Chesky JD116（福茂代理）
入選原因：要測細節再生的能力倒不必去聽很複雜的樂器編制，反倒是越簡單的編制越能夠聽出它細節再生多不多。奇怪，這個道理何在？其實道理很簡單，因為樂 器越少時，您就越容易聽到樂器的泛音、堂音或各種細節。再者，樂器少時，如果細節不多您馬上就會覺得聲音很單調。因此，我特別選了這張只有鋼琴、爵士套鼓 以及一支貝司的演奏。這三種樂器本身的細節就已經夠多了，合在一起之後更夠您聽。當然，這張CD的曲子動聽以及演奏水準高也是入選原因。
難關：第一軌一開始的鈸聲，您聽到的是有甜味有光澤有金屬波動質感的鈸嗎？如果鈸沒有甜味，那麼您的音響系統聲音可能趨向乾澀。還有，那鈸聲敲下去之後一 直往上飄的餘振您聽到了多少？樂器演奏時在空間飛舞的堂音您又捕捉到到多少？請注意，以上我所說的這些東西都要捕捉到很多很多才行。如果這些細節的表現不 多，那也就代表您的喇叭紙盆振動的靈敏度還不夠。整張CD中鈸的表現處處都很傑出，您就慢慢享受吧！
空間感當鋪爵士
Proprius PRCD 7778（太孚代理）
入選原因：爵士樂唱片中有很多是在小酒館內錄製的，在這種場所錄音充滿了親和力與現場感。更重要的是現場有觀眾的互動會讓演奏者情緒高昂，演出更為生動。 既然有那麼多的現場爵樂錄音，我為什麼偏選這一張呢？當然，活生生的現場感所塑造出的絕佳空間感是原因之一。第二個原因就是這張CD的樂器形體比較大，質 感比較真實。由於經過極少的錄音器材，因此現場所有的聲音都清楚的被捕捉起來，也因此顯出非常自然的小酒館空間感。您可以從所感受到的空間感中描繪出該空 間的大小。
難關：當樂隊沒有演奏時，小酒館內的各種雜音非常的清楚逼真，如果您覺得那些聲音好像離您很遠，這種空間感恐怕就不對了。當演奏開始時，現場客人的活動其 實並沒有停止，因此也可以聽到很多雜音。還有，現場觀眾的鼓掌聲要有肉聲，而不是只有高頻的拍拍聲。如果您的掌聲聽不到肉聲，那就代表您的音響系統中頻與 低頻量感不夠，高頻太突出。這種失衡的現象會導致聲音太尖太吵。
整體平衡性Ancient Echoes
Alexander Sedov指揮Chorovaya Akademia
RCA 09026-68055-2（BMG代理）
入選原因：當您第一首聽完之後，您絕對無法相信這個男生合唱團只有十六個人。因為，您所聽到的合唱實在太龐大了，龐大到好像有一、二百人。當您聽完整張 CD之後，您絕對於法相信這個十六人和唱團中的男低音只有少數幾個人。因為，您所聽到的男低音效果簡直就像幾十個人所唱出來的。當您聽到最後，您只有搖頭 感歎的份，因為，這個1989年才創立的俄羅斯合唱團，其指揮是那麼的年輕。他生於1961年，但是所指揮出來的合唱整體平衡性可說是無懈可擊。基於這些 無上的完美，我選它來測音響系統中最重要的整體平衡性。
難關：您聽到男低音所發出來的低頻震波嗎？您感受到男高音像天籟般在音場上方盤旋嗎？您享受到男中音飽滿的聲音之美嗎？您讚歎這個合唱團的演唱平衡、圓 潤、緊密、和諧到無法再加入任何東西；也無法解析分離出任何東西嗎？如果您的感受與我一樣，那您就過關了。反之，如果您感受不到這龐大和諧圓融緊密平衡的 感覺，那就表示您的高、中、低頻段的平衡性有問題。
活生感For Duke
Bill Berry and his Ellington All-Stars
Realtime RT 1001（愷銳代理）
入選原因：Realtime的唱片在LP時代就很出名，可是曾有許多人嫌他家的錄音太軟沒有活力，所以我特別挑它來測活生感。我自己從LP時代就有這張 For Duke，一直聽到CD，我一直認為這張是錄得非常好的作品，它根本也不會太軟，也不會太死，而是恰恰好。如果您會覺得太軟太死，這純粹是器材活生感不足 所至。而活生感不足幾乎就是暫態反應不好、強弱對比不佳、動態範圍受壓縮、速度感不夠的綜合病情。為此，我特別選這張CD做活生感的試金石。當然，演奏的 精彩已經不在話下。
難關：這張CD有二難，就是「過」與「不及」，這是我自己的經驗。所謂過就是聲音太強太尖，銅管的壓迫感很重，但是又沒有應該要有的厚度與溫潤金屬質感。 而不及就是剛才我所說的聲音太軟太死，沒有活力。會過的原因大多肇因於中頻不夠飽滿；會不及的原因除了上述之外，還有中低頻與低頻的駐波太強也是因素之 一。無論是短號、薩克斯風與伸縮號，您都應該要聽到堅實飽滿有厚度的質感才行。而且，銅管的聲音即使再亮也不會刺耳才對。如果您聽起來覺得偏瘦而且會刺 耳，或是軟趴趴沒力，那都是不對的。
