古典音樂講座 [复制链接]

哈哈，太好了！！！

要好好学，好好顶！

延伸聆聽：舒伯特的第8號交響曲－－未完成交響曲。

「未完成交響曲」對舒伯特來說是重要的，因為他擺脫了莫札特、羅西尼對他的影響，這是他自己的音樂。

根據德國ARNOLD SCHERING（1877－1941對舒伯特有精湛而獨到的研究）的說法：「未完成」是專有名詞，不是動

詞。因為舒伯特在1822年7月3日有「二」篇日記，化為日後的「二」篇樂章－－以音樂表達日記的內容，交響曲完成的

時間是1822年10月30日，時間吻合；再說此時離他去世的1828年有6年之久，六年的時間未寫，是不想寫、不必寫。此

曲於1865年12月17日首演。

舒伯特的母親在1812年去世，他有14個兄弟姊妹，父親的愛是暴烈的，十年後的回憶仍讓他感覺到被「極度的痛苦和愛

分割著」。

第一樂章低音提琴帶出陰暗悲傷的主題，最重要的旋律被認為是母親的墓碑，第一主題群是幼稚、脆弱的心靈哽咽、哭

泣，法國號引進第二主題，其中有搖籃的晃動，象徵慈愛；後面寫父親，傳神的表達出顫抖、害怕，切分音的移位則是掙

扎、不安。結束句是對家懷著無限的關愛去流浪。

發展部可分成五個部分，一聲聲的嘆息是痛苦、掙扎，父子的一來一往，激動得猶如狂風暴雨，以銅管來表達如此重的音

樂。最後則是葬禮結束後教堂的鐘聲的旋律。

再現部以不同的樂器表達人間、天堂、地獄的感覺，表現得極好。

第二樂章舒伯特幻想到了天堂，見到父母且得到父親的原諒，第二樂章的音樂是緩和的，有很多擁抱的音型。

第3講︰音樂的光、影、彩度

曲目︰

1.德國古典早期作曲家 Aloys Schmitt

2.韓德爾—皇家煙火

3.孟德爾頌--《仲夏夜之夢》序曲

4.舒伯特—第八號交響曲《未完成》第一樂章

5.貝多芬---第九號交響曲《合唱》第四樂章

6.德佛扎克—第九交響曲《新世界》第二章

7.貝多芬—第六號交響曲《田園》第四樂章

內容摘要︰音樂的光、影、彩度是從視覺概念而來。文藝復興（1400-1600年）晚期從威尼斯發展出器樂作品，而銅管音

樂是所有器樂中最早，弦樂器比銅管、木管更加細膩，音色充滿靈性。

作曲家及作品簡介：

1.    Aloys Schmitt〈1788-1866〉管樂作品

2.    .George Frideric Handel 〈1685-1759〉Music For Royal Fireworks：

《皇家煙火》1749年4月27日，為了慶祝英國合法國第節和平條約，英國在倫敦的綠園(Green Park)舉行盛大的煙火表

演。英國國王委任韓德爾創作配合煙火活動的軍樂曲。

3.Felix Mendelsson（1809-1847）《A midsummer night’s dream》Overture：

原為1826年所寫的一首管弦序曲，當時孟德爾頌年僅17歲，17年後1834年普魯士王Wilhelm 四世又委託寫「仲夏夜之

夢」的舞台劇配樂；故今所指的「仲夏夜之夢」是序曲 Op.21＋後續舞台劇音樂Op.61。此作1827年2月20日首演。

4.Franz Schubert（1797-1828）Symphony No.8《Unfinished》ⅠMovement：

1822作，此作只有二個樂章，所以被稱為《未完成》但只仔細聆聽其實這部作品已經完成。

5.Ludwing van Beethoven ﹙1770-1827﹚Symphony No.9《Choral》ⅣMovement：此作品創作時間相當長，共四個

樂章，此作第四樂章「歡樂頌」即以Schiller的詩作主要表現的樂章，故此作為西洋音樂史上第一首帶有人聲的交響曲。

6.Antonin Dvorak〈1841-1904〉Symphony No.9《From The New World》Op.95 ⅡMovement：

1892年9月 Dvorak前往美國紐約擔任紐約國家音樂院的院長，此時創作新的交響曲，在撒爾伯夫人建議下以《新世界》

名字揚名全球。此作受美國黑人靈歌與印地安音樂影響，但沒有直接引用他們的旋律，作品的精神仍屬於斯拉夫民族。
                  
7.Ludwing van Beethoven ﹙1770-1827﹚Symphony No.6《Pastorale》ⅣMovement：

為貝多芬九首交響曲中最特別一首，因5個樂章且每一個樂章還各自附帶一各標題，堪稱所有貝多芬創作中，最具標

題性之一首音樂。

延伸聆聽:︰DVD導聆：

德佛扎特 第九號交響曲《新世界》

德佛扎克 大提琴協奏曲 Op.104

貝多芬 第九號交響曲《合唱》

舒伯特 第八號交響曲《未完成》

孟德爾頌 第一號鋼琴三重奏 Op.49

多听好音乐是正道，边学边顶！

正当其时，刻苦学习

延伸聆聽

貝多芬9號交響曲（合唱）

德國詩人席勒（Friedrich von Schiller,1759~1809）的作品「快樂頌」（An die Freude）是貝多芬創作這首交響曲的原

始動機。貝多芬史無前例的在交響樂中把人聲引進－－是人聲和器樂真正的交響，合而為一；而整個樂曲的長度超過一個

小時，也打破了音樂史上原有的成規。

貝多芬於1817年開始構思這首交響樂，1823年完成，1824年5月7日首演。這時貝多芬已經完全聾了，由維也納劇院樂

隊長I.UMLAUF來指揮；每一樂章演奏結束時都掌聲如雷，但是貝多芬毫無所覺，最後是C.UNGER扶著貝多芬轉身向後

看，貝多芬感動得熱淚盈眶，鞠躬致意。


第一樂章一開始便是宇宙洪荒，一片混沌未闢；

第一主題開始時決定大、小調的第三音沒有出現，所以這裡的音樂是模糊、閃爍的；到了第二小節才看到是小調的音，再

下來有關鍵性的五小節，無論節拍、速度都讓人聯想到普羅米修斯復活時巨大的呼吸（貝多芬第三號交響曲）。

第二主題非常不像貝多芬的音樂，倒有點像莫札特；初聽時覺得二者銜接得有點意外， 第一主題是古典的正門，第二主

題則是古典的側門。

發展部開始的六小節用弦樂訴之以情，好似憂心忡忡的英雄；至於第一主題和它相同的六小節則是沒有煩惱的英雄。最被

第一樂章感動的作曲家是那不可一世的華格納，他曾三番兩次地說：貝多芬寫了一個創世紀的音樂！


第二樂章3/4拍子，導奏8小節，只有8拍－－1、3、5、6有聲音，2、4、7、8休止，沒有聲音，在這裡沒有聲音

比有聲音更可怕。用奏鳴曲式寫的SCHERZO，發展部的節拍有非常大的變化；TRIO是4/4拍子，有田園風格。


第三樂章慢板，它的結構是2小節的導奏，然後是二個主題，再進入變奏。第一主題旋律非常美，然而也非常艱澀；第二

主題比較單純，以弦樂表現均衡的美。

第四樂章把席勒的詩「歡樂頌」譜入樂曲。要表達「四海之內皆兄弟」、「世界大同」的思想。它的段落是FANFARE

（號角）→REZITATIV（宣敘調）→1→R→2→R→3前三個樂章短暫的主題，都被一段固定的大提琴及低音提琴的旋律

打斷了；貝多芬在樂譜上特別註明：NEIN（不）－－因為那些都不是恆久的。經過如此的波折，主題才出來。「喔！朋

友，不是這樣的聲音！（指合唱之前單純的只有管絃樂的樂句）讓我們唱出更愉快的，更充滿著歡樂的歌聲。快樂！快

樂！······」這首交響曲藉由席勒的文字，淋漓盡致地歌頌出對人類的愛、對上帝的愛、以及對宇宙自然的愛。

人聲的部分，有四個獨唱者的個別獨唱、以及二重唱、三重唱、四重唱，再加上合唱團的齊聲高唱。這首詩在最後寫到上

帝，祂在繁星之上照臨大地，祂是永恆。

Schubert: Symphonies 3 & 8
舒伯特：第八交响曲“未完成”
Carlos Kleiber/Vienna Philharmonic Orchestra
克莱伯指挥维也纳爱乐
DG 415 601-2




此曲虽然未完成，但是却是舒伯特交响曲中最受欢迎、成就最高的一曲，全曲只有第一、二两个完整的乐章，因此在形式上未完成，但是在内容上却是无懈可击的。小克莱伯则以精妙的表情将音乐带过，是当今最高贵的演出，使得未完成交响曲，听来比其它曲子来得完成度更高。

再版CD

日本版

Schubert: Symphonies 3 & 8
舒伯特：第八交响曲“未完成”
Carlos Kleiber/Vienna Philharmonic Orchestra
克莱伯指挥维也纳爱乐
DG 415 601-2
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以前對舒伯特的音樂不太解，也錯失買到這個版本LP的機會。